Kurz & bündig
ah voix bass "soleil" (CD, Beste! Unterhaltung, 2014).
ah voix bass ist die außergewöhnliche Kooperation einer französischen Sängerin und eines deutschen Bassisten:
Dany Tollemer singt glockenhell mit französischem Charme,
Lutz J. Mays nutzt verschiedenste Bassinstrumente und Spielarten, um die Texte atmosphärisch umzusetzen.
Chanson, Jazz, Folk -
»Papillon« wurde sogar in einer Werbekampagne für den Renault Twingo verwendet.
Aritmija "Ulica" (CD, Celinka, 2012).
"Ulica" heißt Straße und die Gitarristen Tilen Stepišnik und Šemsudin Džopa
nahmen ihre Songs im Sommer 2011 in den Straßen der slowenischen Hauptstadt Ljubljana auf.
Siehe "Taira" @ YouTube!
Ayrad "Ayrad" (CD, Eigenverlag, 2014).
Pop und Rock, Reggae und Latin flirten mit andalusischen Rhythmen und marokkanischen Chaabi. Das Sextet aus Montreal
unter der Leitung des in Fes geborenen Sängers Hamza Abouabdelmajid und der französisch-kanadischen Oboespielerin Annick Beauvais
erforscht eine Fülle von musikalischen Stilen.
Siehe das wahnwitzige "Fauché"-Video @ YouTube!
Pierre Bensusan "Pierre Bensusan's Guitar Intuite" (DVD/Download, TrueFire, 2015).
Pierre Bensusans[53]
brandaktuelle DVD "Guitar Intuite" mit 61 Video-Lektionen (222 Minuten)
ist eine interaktive Video-Masterclass, die Pierres Repertoire widerspiegelt und einen einzigartigen
Zugang zur Welt der DADGAD-Gitarre ermöglicht. Das Material steht zum direkten Download @
TrueFire
bereit, kann aber auch als DVD erworben werden.
Siehe Pierre Bensusans Intro @ YouTube!
Eva Cassidy "Nightbird" (CD/DVD, Blix Street Records, 2015).
Die verstorbene amerikanische Sängerin Eva Cassidy wäre heuer 62 Jahre alt geworden und hat
erst posthum den verdienten Bekanntheitsgrad erlangt.[49]
Kurz vor ihrem Tod 1996 konzertierte sie mit Band in ihrer Heimatstadt Washington DC.
Die 31 remasterten Titel (ein Dutzend damals als "Live at Blues Alley" veröffentlicht,
8 bislang überhaupt unveröffentlicht) sind ihre Jazz/Pop/Folk-Interpretationen zeitloser Klassiker
"Over the Rainbow", "Ain't No Sunshine", "Son of a Preacher Man", usw.
C’est si B.O.N. "Mit alles und scharf" (CD, Narrenschiff, 2014).
Hier kann man nachhören, wie es klingt, wenn eine Unterengadiner Familienkapelle weder vor Jazzstandards noch vor
Ländlerhits zurückschreckt und mit der thurgauischen Kebab- und Cevapcici-Szene fraternisiert -
Volksmusik ohne Rücksicht auf Verluste!
Chango Leon "Rásquele Compádre" (EP, Cesaraugusto Music, 2015).
Die in Köln lebenden Edgar Huitron Martinez (Gesang, Bass), Dactah Keule (Gitarre)
und M.C. Augusto Stahlke (Schlagzeug) präsentieren mit 4 Stücken die ganze Bandbreite
ihres musikalischen Schaffens: Latin Fusion Rock, Salsa Rock, Rockabilly, Reggae.
Leicht und unverkrampft, aber nicht belanglos. Eine LP ist in Kürze zu erwarten.
Megan Chaskey "Naam Radiance" (CD, Eigenverlag, 2012).
Yoga-Therapeut Megan Chaskey folgt der Tradition und singt jahrtausendealte Mantras in Sanskrit,
hat aber neue, sowohl lyrische als auch jazzige, afro-brasilianische Musik
für Klavier und Perkussion, keltische Harfe und David Darlings Cello dazu komponiert.
"Naam Radiance" ist strukturiert wie ein Yoga-Kurs und beginnt mit einem andächtigen Choral,
schaukelt sich zu rhythmischen und perkussiven Körperbewegungen auf und endet mit einer Reihe chilliger Tracks.
Chłopcy Kontra Basia "Oj tak!" (CD, Eigenverlag, 2014).
OJ Tak! Oh Yeah! Die klassisch ausgebildete und folk-inspirierte Sängerin und Klarinettistin Basia Derlak aus Krakau
spielt im Gegensatz zum Bandnamen nicht GEGEN, sondern interpretiert mit der jazzigen Rhythmusgruppe
Marcin Nenko am Kontrabass und Tomasz Waldowski am Schlagzeug surreale Volkserzählungen im Spannungsfeld
zwischen experimentellem Folk und Jazz.
Siehe ihr Musikvideo @ YouTube!
Corvus Corax "Live 2015" (CD, Behßmokum Records (Edel), 2015).
Nach der erfolgreichen Jubiläumstournee zum 25jährigen Bandbestehen melden sich die Könige der Spielleute
Corvus Corax[52]
mit einem Live-Album zurück. 67 Minuten geballte Konzertenergie wurden vor 6.000 Zuschauern auf dem
„Trolls & Legends"-Festival, dem größten Fantasy-, Rollenspiel- und Mittelalterevent der BeNeLux-Länder
festgehalten.
Cpt. Nepomuk's friendly Heart Choir Club "Weida mitanand" (CD, Millaphon/Brokensilence, 2013).
Der Cpt. Nepomuk’s Friendly Heart Choir Club ist ein Benefizprojekt zugunsten der Betroffenen der Hochwasser in
Bayern im Jahre 2013. Neben der Single "Weida mitanand" enthält die CD Alben-Auskopplungen beteiligter Künstler wie
Willy Astor,[43]
The Moonband,[44]
Hasemanns Töchter,[51]
Zwirbeldirn,[56]
Mathias Kellner,[55]
und Konstantin Wecker.[50]
Alle Einnahmen gehen zugunsten der PNP-Hilfsaktion Stiftung der Passauer Neuen Presse.
Siehe das bayerische Band Aid @ YouTube!
Cultus Ferox "Nette Jungs" (CD, Wannsee Records, 2015).
Befremdlich! - Frei.Wild distanzieren sich von ihrer Skinhead-Vergangenheit
und Cultus Ferox, die Bad Boys des Mittelalter-Rocks, posieren als Nette Jungs.
Pure Ironie! - Stromgitarren und Sackpfeifen auf dem 6. Album der Berliner Band
erzeugen die altbekannte Blut-getränkte und Met-geschwängerte Atmosphäre.
Dota "Grenzen" (Video, 2015).
„Ich melde mich ab, ich will einen Pass, wo Erdenbewohner drin steht…“
„Grenzen“ (siehe YouTube)
ist der Beitrag Dota Kehrs[52]
zum Flüchtlingsthema. Das neue Album "Keine Gefahr" wird im Januar 2016 erscheinen.
Eivør "Slør" (CD, Tutl/Cargo Records, 2015).
Die färöische Folk-Singer/Songwriterin
Eivør Pálsdóttir[39]
hat mit „Slør” eine Sammlung neu komponierter Songs herausgegeben, die Eivør in ihrer Muttersprache - färöisch - eingesungen hat.
„Slør” (Schleier, ein Symbol für eine Grenze zwischen Gegenwart und Vergangenheit)
gibt sich der Fernsucht hin, thematisiert Trennungen und die Suche nach Frieden.
Ensemble nu:n "Estampie" (CD, Raumklang, 2014).
Falk Zenker (Gitarre),
Gert Anklam (Saxophon) und
Nora Thiele (Perkussion)[41][56]
wagen eine durch die Jazz-, Pop- und Improvisationsbrille betrachtete
Neuinterpretation einer der ältesten schriftlich überlieferten Aufzeichnungen weltlicher Musik
des Abendlandes, die sog. "Estampies Royales" (Frankreich, um 1300).
Siehe Making-Of @ YouTube!
Ganes "Caprize" (CD, Blanko Musik, 2014).
"Caprize" bietet launigen und eigensinningen - eben kapriziösen - Folk-Jazz-Pop,
wie wir es von dem Südtiroler Damentrio Ganes gewohnt sind.[49]
Maria Moling, Marlene und Elisabeth Schuen singen auf ihrem 4. Studioalbum wie gewohnt
in der ladinischen Sprache (dem alpenromanischen Dialekt), halt,
"Bang Bang Bun" ist im
Kauderwelsch-Englisch, mit dem sie als kleine Mädchen die Hits im Radio verstanden,
aufgeschrieben und nachgesungen haben.
Siehe auch Ganes live beim Heimatsound-Festival 2014
und den Video-Clip zu "Nëi"!
Gasparazzo "Esiste chi resiste" (CD, New Model Label/Audioglobe, 2014);
"Mo' Mo'" (CD, New Model Label/Audioglobe, 2014).
Gasparazzo ist eine Folkrock-Reggae-Band aus dem norditalienischem Reggio Emilia,
die sich schon mal von Georg Elser und Dietrich Bonhoeffer inspirieren lässt,
und hat zuletzt neue, dem italienischen Widerstand gewidmete Songs veröffentlicht.
Siehe "Mo' Mo'" @ YouTube!
Guro von Germeten "Come Stand Before Me" (CD, Grappa, 2014).
Die norwegische Sängerin Guro von Germeten studierte Operngesang in Stavanger
und Vokaltechnik in Cathrine Sadolins Complete Vocal Institute in Kopenhagen.[49]
Alles wurde anders, als sie das Akkordeon für sich entdeckte, und seitdem beglückt sie die Welt
mit einer verrückten Mischung aus traditionellem Jazz und Klezmer, Balkan Beat und Kabarett,
gekleidet in ein entzückendes Popgewand.
Die Grenzgänger "Die Schiffe nach Amerika" (CD, Müller-Lüdenscheidt-Verlag, 1995/2015).
Da hausen Auswanderer in einem Kellerloch, ernähren sich von Abfällen und schicken ihre
Kinder zum Betteln auf die Straße. Ein Vertreter der American Party warnt vor der Überfremdung
durch deutsche Katholiken und der eigene Urgroßvater mutiert zum Wirtschaftsflüchtling.
Im Booklet des klanglich überarbeiteten und neu gemasterten Albums "Die Schiffe nach Amerika"
mit Liedern der sechs Millionen deutschen Amerika-Auswanderer im 19. Jahrhundert
finden sich zahlreiche Parallelen zur aktuellen Flüchtlingsproblematik.
Uwe Gronau "Mystical Morning" (CD, Confido, 2015).
Der Rheinländer Uwe Gronau[54]
ist vor allem durch das Synth-Pop-Trio Fabrique bekannt,
das die Musik für die TV-Serie "Raumpatrouille Orion" verfasst hat.
Seitdem widmet er sich solo dem New-Age-Genre, sowohl sanften als auch rockigeren Tönen,
akustischem Piano und elektrischen Klängen.
Thema Morgen: "Vormittags ist etwas besonderes, der Anfang des Tages.
Am Morgen ist die Welt unverbraucht und die Möglichkeiten breiten sich vor uns aus.
Es ist oft friedlich, bevor die Tagesaktivitäten beginnen.
Der Morgen kann eine mystische Zeit sein, gut für Einkehr und Erbauung."
Servais Haanen "The Other Half of the Balance" (CD, Eigenverlag, 2013).
Der niederländische Akkordeonist Servais Haanen,[48]
Organisator des alljährlichen Akkordeonale-Festivals, lässt sein
diatonisches Knopfakkordeon in Folk- und Jazz-Sphären vordringen,
in denen es bisher nichts zu schaffen hatte: Folklore Imaginaire!
Harpyie "Elisa" (Video, 2015).
Mittelalter-Metaller Harpyie aus Ostwestfalen veröffentlichen ihr neues Musikvideo zu dem Lied "Elisa"
von kommenden Album "Freakshow". Siehe auch der dämonischen Sturmvögel YouTube Channel!
In Extremo "20 Wahre Jahre" (CD, Vertigo Berlin (Universal Music), 2015).
Das limitierte 13-CD-Boxset zum 20. Jubiläum von In Extremo, der
kommerziell erfolgreichsten Band im Bereich des Mittelalter-Rock/Metal:[48]
alle Studio-Alben und „Die Verrückten sind in der Stadt“ digital remastered,
eine Rarities-CD mit B-Seiten, Bonustracks und der Jubiläums-Single „Loreley“,
eine unveröffentlichte „Tranquilo“-Live-CD (Unplugged 2010)
plus 60-seitiges Hardcoverbuch.
Siehe das offizielle Video @ YouTube!
Didier Ithursarry Quartet "Kantuz" (CD, LagunArte, 2015).
Der baskische Akkordeonist Didier Ithursarry studierte klassische Musik am Conservatoire National d’Orsay,
ist als Komponist für Theater und Film tätig und wird der neuen Riege französischer Jazzmusiker zugeordnet.
Auf zwölf Songs schafft er eine ausgewogene Balance zwischen modernem Jazz, Weltmusik, Chanson sowie
traditionellem baskischen Musikgut.
Waylon Jennings "Analog Pearls Vol. 1" (CD, Stockfisch Records, 1964/2014).
Das Northeimer Stockfisch-Label hat eine neue Serie als (Hybrid)SACD aufgelegt, die den Namen "Analog Pearls" trägt.
Für diese Reihe werden alte analoge Aufnahmen gesucht, die besonders gut klingen und musikalisch überzeugen.
1964 stand der im Jahr 2002 verstorbene US-amerikanische Countrysänger Waylon Jennings
in einem Tonstudio in Arizona und nahm in wenigen Stunden
in damals üblicher 4-Spur-Technik zwölf zeitlose, wunderschöne Lieder auf ...
David Krakauer's Ancestral Groove "Checkpoint" (CD, Label Bleu, 2014).
Seit mehr als zwei Jahrzehnten und ersten holprigen Schritten mit den Klezmatics[48]
definiert der Klarinettist David Krakauer die traditionelle jüdische Klezmermusik neu. Das mitreißende Quartett Ancestral Groove ist vorläufiger Höhepunkt
in einer kontinuierlichen Entwicklung des Genres hin zu Jazz, Funk und Rock.
André Krikula "Super Nova" (CD, DMG, 2013).
Das kurzzeitige, helle Aufleuchten eines Sterns am Ende seiner Lebenszeit ... Nein,
die Eigenkompositionen des Gitarristen André Krikula und seine Interpretationen
des brasilianischen Bossanova-Komponisten Dorival Caymmi bringen den Zuhörer
mit sommerlich unbeschwerten und lässigen Rhythmen und Melodien
durch den stürmischen Herbst und den kalten Winter.
Kroke "Cabaret of Death - Music for a Film" (CD, Oriente Musik, 2015).
"Cabaret of Death" (Kabaret śmierci, Regie: Andrzej Celiński) ist ein halbdokumentarischer Film,
der sich mit der von den Nazis geduldeten bzw. geförderten Unterhaltungskultur in den Konzentrationslagern auseinandersetzt.
Das polnische Trio Kroke[41]
hat die für den Film entstandenen Stücke überarbeitet, neu arrangiert und eingespielt, sowie durch neue
Aufnahmen ergänzt. So entstand ein eigenständiges Werk, das Krokes Auseinandersetzung mit dem Thema widerspiegelt.
Film-Trailer @ YouTube!
Loyko (Video, 2015).
Das populäre russische Gypsy-Ensemble Loyko[42]
tourt derzeit durch die Lande und plant, uns auch im Herbst 2016 zu beehren und das Publikum in den Bann zu ziehen.
Siehe Live-Video @ YouTube,
oder weitere Videos, Sound und mehr Infos @
Kramer Artists!
Lucero "All A Man Should Do" (CD, ATO Records, 2015).
Die Band um Songwriter Ben Nichols vermengt Soul, Southern Rock und Country Punk
als Liebeserklärung an ihre Heimatstadt Memphis, Tennessee.
Videos: "Went Looking For Warren Zevon´s Los Angeles",
"Can´t You Hear Them Howl".
Bachar Mar-Khalifé "Ya Balad" (CD, InFiné Music, 2015).
Auf seinem dritten Album "Ya Balad" (d.h. "Oh Heimatland") erzählt
der französisch-libanesische Sänger, Komponist und Multi-Instrumentalist
Bachar Mar-Khalifé, Sohn des legendären Oud-Spielers Marcel Khalifé,
vom Licht und Schatten seiner Beziehung zum Libanon: den nostalgischen Erinnerungen,
aber auch dem schmerzlichen Verlust durch sein französisches Exil.
Siehe "Ya Balad" EPK @ Vimeo!
Netnakisum "Hoamweh" (CD, tradmotion, 2014).
10 Jahre Netnaksium – 10 Jahre on the road:[45]
Marie-Theres Härtel (Viola),
Claudia Schwab (Geige)[56]
und deeLinde (Cello)
haben sich auf ihrem 4. Album "Hoamweh" von Klängen aus aller Welt inspirieren lassen und thematisieren
Herkunft, Verwurzelung und Geborgenheit diesseits und jenseits der alpinen Volksmusik.
Siehe Netnakisum 2014 @ YouTube!
Peaches and Crime "Do Bad Things" (CD, Eigenverlag, 2014).
Ungewöhnlich, skurril, wahnwitzig ... ist die Vaudeville-Show des amerikanischen Kabarett-Kollektivs
Peaches and Crime. Master of Ceremonies Danny Black erzählt Witze und Sängerin Angie Diamond intoniert grandios
Blues-, Jazz- und Swingnummern mit Anleihen aus Polka, Klezmer und Tango
über Verbrechen, Strafe, Rache und den Spaß beim Weltuntergang und im Todestrakt.
Bill Phillippe "Ghosts" (CD, Arkansas Street Records, 2014).
Der Gitarrist aus San Francisco hat Lieder in der Tradition von Charlie Patton und Robert Johnson geschrieben.
Die fünf Eigenkompositionen mit den acht Titeln aus der Kinderzeit des akustischen Blues
und beschwören die Geister im Mississippi Delta der 1920/30er-Jahre.
Michel Pinheiro's African Salsa Orchestra (EP, Nueva Onda, 2015).
Der Sänger und Posaunist aus dem westafrikanischen Benin, Michel Pinheiro, überbrückt
mit afrikanischen und französischen Mitstreitern die kulturelle Distanz zwischen Afrika und der Karibik.
Eine lustvolle Reise von Cotonou nach Havana, Mandingo- zu Salsa-Rhythmen.
David Roth "Will You Come Home" (CD, Stockfisch Records, 2014).
Für sein Album "Will You Come Home", das Stockfisch Records als audiophiles Meisterwerk auf
Super-Audio-CD veröffentlicht hat, hat David Roth[29]
Anekdoten und Geschichten aus verschiedenen Lebensphasen zwischen 1984 und 2011 in Musik gesetzt.
Kollegin Christine Lavin[47] ist begeistert:
"Er setzt einen neuen Standard für Singer/Songwriter und dieser Standard ist sehr, sehr hoch ..."
Carmen Rubino "Aquarian Dream" (CD, Riga Records, 2014).
Er sagt, seine musikalischen Einflüsse seien Klassik und Progressive Rock gewesen;
mit seinem klaren Piano-Sound und seinen Synthie-Harmonien klingt er wie ein
one-man-electronic-symphonic-orchestra. Neo-klassische New-Age-Fans werden begeistert sein!
Russkaja "Peace, Love & Russian Roll" (CD, Napalm Records, 2015).
Ob als Hausband der Late-Night-Show "Willkommen Österreich" oder auf dem Wacken Open Air,
bei einer Turbo-Polka-Metal-Party der Wiener Band Russkaja[45] bleibt kein Stein auf dem anderen.
Siehe den schweißtreibenden und verrückten Soundtrack für eine bessere Welt
bei dem fetzigen Ska-Song "El Pueblo Unido" in spanischer Sprache mit Mariachi-Chören
@ YouTube!
Songhoy Blues "Music In Exile" (CD, Transgressive Records, 2015).
Aliou, Oumar und Garba Toure sowie Nathanael Dembele sind ein Quartett aus dem Norden Malis,
die mit ihrem Sound aus traditionellen und modernen Elementen einer
vertriebenen Kultur und deren Menschen eine Stimme geben.
Das Debütalbum “Music In Exile“ erscheint in einer Deluxe-Version mit drei zusätzliche Tracks:
Coversongs von The Clashs “Should I Stay Or Should I Go“, Led Zeppelins “Kashmir“ und Manu Dibangos “Soul Makossa“.
Songhoy Blues ist außerdem Teil der Film-Dokumentation “They Have To Kill Us First“, in der es um den täglichen
Kampf der Musiker und Künstler in Mali geht. Siehe Trailer @ YouTube!
Trio Mio "Grevinden" (CD, GO Folk, 2014).
Die dänische Geigerin Kristine Heebøll und der Pianist Peter Rosendal
sowie der schwedische Gitarrist und Bouzoukispieler Jens Ulvsand
haben die Gräfin (Grevinden) in die Volksmusik eingeführt:
elegant, anmutig und verführerisch.
Mit Anleihen aus Jazz und Klassik präsentiert das Trio Mio[38]
ihre ganz spezielle Spielart zeitgenössischer dänischer Folkmusik.
Timothy Wenzel "Summon the Wind" (CD, Coyote Floe Music, 2014).
Die keltisch gefärbten Klänge des "Mariner's Lament" und des lebhafteren "Elven Dance"
sind charakteristisch für die gleichsam beruhigende und eingängige Musik
des New-Age-Keyboarders Timothy Wenzel;[51]
zumeist Klavier und Synthesizer mit ein paar Flöten und Geigen.
Why Didn't They Ask Evans? "Ënn ëmm klænen Dòrf" (EP, Eigenverlag, 2015).
Anlässlich des 15-jährigen Bandjubiläums sowie der Veröffentlichung der Dorfchronik
ihres Gründungsortes Hinzert-Pölert (bei Trier) bringt die Folkrockband Why Didn’t They Ask Evans?
fünf Liedern in Hunsrücker Mundart heraus. "In einem kleinen Dorf" enthält
Texte von Stefan Backes, neben 2 eigenen Melodien Musik von Zupfgeigenhansel, Runrig und das irische "Star of the County Down".
Vorhören und Herunterladen @ BandCamp!
Various Artists "Beyond Edelweiss - Best of Austrian World Music Awards" (CD, IG World Music Austria, 2015).
2014 wurden die 2004 ins Leben gerufenen Austrian World Music Awards als erfolgreiche Neuauflage erstmals von der
IG World Music Austria ausgetragen, um die Qualität und Vielfalt der österreichischen Weltmusikszene bekannter zu machen.
Der Promo-Cd-Sampler "Beyond Edelweiss" präsentiert neben den drei Preisträgern Madame Baheux,
Black Market Tune[56]
und Edith Lettner & African Jazz Spirit
die höchst gereihten Ensembles im Rahmen der Bewerbungen 2014, wie z.B.
Alma,[52]
BartolomeyBittmann,[58]
Großmütterchen Hatz Salon Orkestar,[47]
oder Roy de Roy.[57]
Der Sampler ist mit vielen Zusatzinformationen zu den Künstlern online abrufbar
@ WorldMusicAwards.at!
P.S.: Das Finale der Austrian World Music Awards 2015 findet am 4. Dezember 2015 im Wiener Club Porgy & Bess statt!
Various Artists "Discover Klezmer - with ARC Music" (CD, ARC Music, 2015).
Klezmer, die jiddische Shtetlmusik, befindet sich in permanenter Evolution. "Discover Klezmer" präsentiert
traditionelle bis moderne Varianten, aber immer mit melancholischem Überschwang, ft. Bands aus England
(The Burning Bush,[56]
She’koyokh,[53]
Shir),[49]
Schweden (Tummel),[55]
Polen (Transkapela),[58]
und Nordamerika (Yale Strom,[47]
Klezmer Juice).[55]
Various Artists "Discover Music from Scotland - with ARC Music" (CD, ARC Music, 2015).
Die gesamte Bandbreite traditioneller schottischer Musik aus dem Hause ARC Music:[37][37][55]
Balladen, Mouth Music, Strathspeys und Reels
mit Ensemblen (Tannas,[11]
Dòchas,[25]
Old Blind Dogs,[43]
Cliar),[23]
Sängern (Ross Kennedy,[35]
Ishbel MacAskill,[45]
Isla St. Clair),[48]
Geigern (Jonny Hardie & Gavin Marwick),[10]
und Pipern (Anna Murray)[13]
- aber auch dem irischen Balladeninterpreten Noel McLoughlin[56] mit zwei britisch-schottischen Liedern.
Various Artists "La Fleur Orientale" (CD, Lola's World Records, 2015).
DJ Gülbahar Kültür hat 17 Songs und Melodien aus der reichen Tradition der musikalischen Kultur
des Orients ausgewählt und daraus einen west-östlichen Diwan der Musik gewebt:
die iranische Sängerin und Songwriterin Marjan Farsad,
Tania Saleh und Fadia Bazzi aus dem Libanon,
der armenische Geigenvirtuose Tigran Petrosyan,
die jordanisch-arabische Rockband Jadal,
die griechische Ska-Reggae-Band Locomondo, u.v.a.
Various Artists "Heimatlieder aus Deutschland Volume Two Berlin/Augsburg" (CD, Run United, 2015).
Heimatlieder aus Deutschland? Höchste Zeit, die eingewanderte Folklore als Musik eines vielfältigen
Deutschland zu entdecken. An zwei langen Wochenenden wurden im Herzen der Altstadt von Augsburg aufgenommen:
Siebenbürger-sächsische Lieder von Heide,
kubanischer Son und Bolero von Ricardo, Rafael y Pedro,
bulgarische Volkslieder vom Ensemble Orfei,
portugiesische Volksmusik vom Trio Fado,
kamerunische Bamileke Musik von Njamy Sitson,
alevitische Volkslieder von Meşk,
dalmatinische Volksmusik von der Klapa Berlin,
marokkanische Musik von La Caravane du Maghreb.
Videos @ YouTube!
Various Artists "Herbstmond" (Download, 2015).
Axel Meßingers Non-Profit-Hobby-Projekt "At Sea Compilations"
hat unter dem Titel "Herbstmond" passend zur ganz besonderen Stimmung des Herbstes
eine etwa 60-minütige Sammlung mit 14 Songs aus der Mittelalter- und Fantasyszene veröffentlicht.
Mit dabei sind beispielsweise
Leiermann & Elfenklang[41]
und Brigandu.[53]
International wird das Line-Up ergänzt durch die belgische Pagan-Folk-Band Rastaban,
die italienischen Emian, die britischen Farlanders und die amerikanische Künstlerin Ariana Saraha.
Die Kompilation gibt es zum kostenlosen Download (freiwillige Spende zur Kostendeckung) @
BandCamp!
Various Artists "Tamburi Mundi - Rituals" (CD, Eigenverlag, 2015).
Zum zehnjährigen Jubiläum des Freiburger Festivals für Rahmentrommeln Tamburi Mundi erscheinen
Konzertmitschnitte des vergangenen Festivals. Grammy-Preisträger und Gründungsvater der Rahmentrommel-Bewegung
Glen Velez, Murat Coşkun,[53]
Nora Thiele,[56]
u.v.a. bieten einen bunten Querschnitt durch die Traditionen von Marokko über Israel und Indien nach Korea und die Mongolei.
Die CD nimmt dabei Bezug auf die enge Verbindung, die schon seit alters
her zwischen der Rahmentrommel und dem Ritus in den verschiedenen Kulturen besteht.
Various Artists "10 Years Eastblok Music" (CD, Eastblok Music, 2015).
2005 begannen die Berliner Armin Siebert und Alexander Kasparov Konzeptalben
als akustische Visitenkarten einer Region oder Szene zu den Russendisko- und Balkanbeat-Partys zu
veröffentlichen.[41][45][49]
35 Titel auf 2 CDs (CD 1: Best Of, CD 2: exklusive Tracks, Nebenprojekte und Remixe)
bieten die typische Eastblok-Mischung: osteuopäische Folk-Roots gepaart mit Spielarten moderner Musik,
u.a. mit Haydamaky aus der Ukraine,[36]
dem Watcha Clan aus Frankreich,[46]
Figli di Madre Ignota aus Italien,[44]
La Minor,[33]
Markscheider Kunst aus Russland,[42]
Lyapis Trubetsky aus Belarus,[42]
Shazalakazoo aus Serbien,[47]
und dem deutsch-russischen Skazka Orchestra.[50]
Siehe den Trailer zur Kompilation @ Vimeo!